揭開海浪畫法的迷思(作品介紹)-------張素花

    傳統畫海浪係以線條畫出浪花翻轉、沖擊及波濤起伏變化。生長在海島的台灣，長年看海的水墨畫家們，已能應用彩墨方法掌握海浪變化的脈絡，直接用彩墨隨意畫出那種波濤洶湧的氣勢，或是銀波蕩漾的起伏。
    畫海浪一定要先瞭解風向及潮水來處，風力的大小會影響浪潮的起伏及沖擊力，礁岩及岸壁等是浪潮的障礙物亦是促成浪花變化最豐富得地方，波濤遇礁噴出浪花，而後順礁石如短瀑般流下，然後形成餘波蕩漾、漣漪陣陣，這裡也是初學海浪景觀繪畫的同學們最迷惑的地方，畫一塊一塊餘波、漣漪不是只用花青畫上圓圓一圈一圈就成的，其實那是有流動感、有來處流向去處的紋路可尋，白色與藍色之間是一致性的，注意它的流動性及消失處即可悟出所以然。

    倘佯海邊不論晴雨都能讓人心懭神怡，豪情萬千，恨不得將海景收納入畫中，此時畫具紙冊隨身攜帶，即時揮毫，不管畫得好不好，那種臨場感有說不出的滿足，所以說不論山水或花鳥畫，我認為臨場寫生是畫家們的最大享受。