中華九九書畫會美國紐約書畫展會員代表參展作品---１

２０１０年６月美國紐約展覽，回國後本來就應該先將參展作品登上，無奈因當時拍照的太匆忙，而將作品拍得東倒西歪實在無顏登上，雖經設法亡羊補牢，仍求救無門。其實當時真的是時間太緊迫了，回想起當飛機到達甘迺迪機場時，再趕到會場已是下午三點多，急忙佈置掛畫趕著於６時３０分開幕，開幕典禮後接著乘車到餐廳聚餐，第二天一早就起程開始旅遊行程，一直到展覽最後一天我們才在下午回到會場，又是一陣忙亂中收畫打包，趕飛機了。如此這般的，也就無法好好拍拍照了，拖延時日的結果就將就貼上，好友們請見諒！把你〈妳〉們的美好作品拍得如此爛，看不過去的話把你們拍的傳給我，我再換下來。－－－素花

涂老師－－五福臨門

李明盛－－曲流

李明盛－－－大峽谷
　　　　　　

李明盛－－長春聽瀑
　　　　　　

廖慧雪－－黑面琵鷺
　　　　　　

廖慧雪－－猿
　　　　　　

廖慧雪－－－蘭香王國逸趣多
　　　　　

余真賢－－勁松傲霜雪
　　　　　　

余真賢－－鳥語花香
　　　　　　

余真賢－－鄉居

劉瓊玩－－將進酒

　　　　　　

劉瓊玩－－歸牧田園樂

　　　　　　

劉瓊玩－－－雲天侵履跡

　　　　　

 

中華九九書畫會美國紐約書畫展會員代表參展作品---2

王仁志－－春江流水載酒行

王仁志－－朵麗蝶蘭
　　　　　　　

王仁志－－書法
　　　　　　

賴麗琦－－臨風溢露
　　　　　　

賴麗琦－－鷺棲紅樹林
　　　　　　　　　　

賴麗琦－－－桃花源

莊寶珠－－－觀瀑
　　　　　

莊寶珠－－山居圖
　　　　　　

裝寶珠－－深豁飛瀑
　　　　　　

陳秀惠－－－－放牧
　　　　　　　　

陳秀惠－－勁松、秋菊

　　　　　

陳秀惠－－喜上梅梢

　　　　　　

鄭惠芝－－豁巒秋色

　　　　　　

鄭惠芝－－洞窟

　　　　　　

鄭惠芝－－－陶淵明移居詩

　　　　　　　

 

　　　　　
 

中華九九書畫會美國紐約書畫展會員代表參展作品－３

丁紀鳳---柳與玫瑰

                                 
 
丁紀鳳----紅玫瑰
                           

 

王秀蘭---狗
                        

王秀蘭---豬
                     

王秀蘭-----孔雀

 

吳家芸----九寨飛瀑
　　　布

吳家芸---山巖瀑泉
　　　　

吳家芸----秋山賞瀑
                

張素花----千敷疊翠

張素花----野潭戲鴨
       

              

張素花----南雅奇岩

               

 

 

 

日本伊東寫生作品----張素花

2010.8.5隨同五榕畫會到日本展覽，行程內有4天的寫生之旅，可惜卻祇有我和黃華源老師是有備而來，在日本筑波大學功讀博士的黃老師知道我與他一樣喜歡寫生，祇要能有點時間可畫就叫我道具帶下車，遊覽間就搶時間畫起來，雖然祇是三張完整作品 (另2張仍在整理中)，但在專精的黃老師及蘇峯男老師的指點整理技巧下，才能有此完整作品。

習慣用水墨畫瀑布會較輕易畫出流水層次，用鉛筆素描在無專門訓練精緻素描的我，如沒有高人在現場指點下是無法作出如此的立體的效果，因此此次行程太幸運的收獲不少。

日本伊東白絲瀑布

                       

伊東淨蓮瀑布

                    

東京後樂園松樹寫生

這是台灣九份的民宿，本來已覺得畫的不錯的作品經黃老師的指點後，房子與背景距離就明顯拉開了。

                    
  

經濟日報的採訪報導-------張素花

 

    剛從日本參展回來即接到聯合報系之經濟日報記者唐緯哲先生邀約接受採訪，因為他認為我的畫非常有本土風情，頗具地方性之寫生，已脫離出傳統的水墨畫，因此在今天(2010.8.21)為我刊登了這篇報導。不斷的寫生仍是我今後創作的動力。

 

經濟日報商業及休閒

 

 

張素花情境水墨畫出基隆港都美景

 

 

2010/08/19

轉寄 列印

 

 

 

上一張 下一張     千敷疊翠 和平島 64x140cm 彩墨。張素花／提供 ■唐煒哲■ 藝術家張素花出生於基隆港都，北商畢業即進入基隆港務局服務，因為忙碌的公務、家務的生涯使我忽略從小就有的繪畫天份，直到民國70年一次偶然的機會見到 台藝大國畫組涂璨琳老師公雞母雞的水墨，開始從新習畫，當時第二年即以山水畫參加交通機構美展及全省公教人員美展比賽，民國78年期間每年山水、花鳥作品 參加比賽均獲優選以上獎項，如交通部美展特優第一名及第41屆全省美展優選。78年即於台北市新生畫廊舉辦首次個展。展出作品60多件均全數賣出，更奠定 踏進藝術領域的信心。即均獲優選獎。 後也在塗老師的鼓勵及肯定下考上台藝大造型藝術研究所以95年以「神遇 化 基隆地域景觀與畫境之研究'創作論文獲蘇 男教授、歐豪年教授、涂璨琳教授評鑑高分通過畢業取得碩士學位。 求學期間藝術家張素花專攻紅面鴨寫生，肥臀搖曳的番鴨讓我在全省、全國美展及公教美展、南瀛美展、南陽美展、及中華九九畫會創作獎等均獲優選及特優多次 獎，也為了教學相長，應吉林國小部分教師之相邀開始開班教畫，計任教基隆港務局國畫研習班、慈濟台北分會國畫班、台北芝山社區國畫班、台北和平賞社區國畫 班，今年9月在慈濟大學台北社教部開始授教彩墨畫。 中國傳統水墨畫「意境'美學的析論，就中國繪畫「意境'的概念，以師法造化、崇尚自然、寫實加意境，水墨敷彩之構圖筆意，兼有自我意念之表現。重「情中 景'、「畫中境'移情意境，就繪畫移情作用之情與境、虛與實省思畫境之情與境相應，是情亦是境，是因景之情境攝情、感動生情；以意悟情之境界入畫，又使賞 畫者觀畫生情，與作畫者情能互通，進而移人之情。 由於基隆從西荷時期、明鄭時期、日據時期、台灣光復，歷史變遷中亦留下累積了先人活動及戰爭的遺蹟，而為本以極為特殊的天然景觀，增添後人除了遊賞外，更 有研究的價值。張素花以基隆地域景觀為創作為主題，因為身長在基隆的一份情感，多年來常有以彩筆繪出著重意境之港都畫作的渴望，選擇此一創作主題，乃是試 以彩墨寫生表現，系列畫出〝港都風情〞，將基隆景觀以美好畫境現出來，亦是將臺灣美景的呈現。 From Landscape to Mindscape: A Study of KeeLung Landscape Painting KeeLung originally named after 「chicken cage,' has changed through time. With its beautiful landscape of mountain and sea, Keelung occupies an important geographical position in Northern Taiwan. A combined port for trade, fishery, and military, Keelung witnesses coming and going of ships and recounts a past of war and sorrow. Different histories intersect in the port city and open up many possibilities for thought and research. On the other hand. the geological environment also bestows on Keelung a special landscape: under the impact of winds and waters, the surrounding coast was corroded into a protean landscape. The variety and idiosyncrasy of the landscape make Keelung a favorite fountain of inspiration for poets and painters. This thesis focuses on the landscape of Keelung It delineates the history and geography of Keelung to show the humanistic and geographical characteristics of the port and the city. This discussion will be the basis of the transformation of the Jinjie, or the painting stance. The jurisdiction of the area changes hands several times; Hollanders, Spaniards, Japanese, and Chinese all ruled this city before. The activities of ancestors and relics of different battles accumulate in Keelung history. This, with its special natural landscape, adds up the research possibility to its recreational merits. However, in order to study the painting stance objectively, the thesis also analyzes the emotional and ideational stances of the natural landscape. To begin with, the thesis analyzes the aesthetics of 「ideational stance' from traditional Chinese ink painting. The concept of 「ideational stance' involves learning from nature and elevating the natural-ness; it combines realistic styles with ideational concerns. The structure and brush strokes are imbued with the self-consciousness of the painter. This theory emphasizes the correspondence of the landscape with the painter's emotion and ideation. The painting must merge the realistic landscape with the painter's mindscape. Furthermore, this theory also shows how a viewer can connect to the painter's mindscape through the depicted landscape so as to ensure a mental growth in the viewer. Furthermore, the thesis adopts Shi-tao's theory, which describes a painting stance of the encounter of painter's spirit with mountains and creeks. Gu Kai-zhi's portrait painting theory, which promotes 「depicting the spirit through external forms' and 「epiphany of the spirit, 'can also be applied to landscape painting. The thesis considers the images of the objects and the relations between form and spirit. The conclusion is that a painter should observe and understand the inner characteristics and external features of an object; only then can be realize the transformation between the concrete and the abstract. In other words, an artist has to transform the external and the internal temperaments into images; after this, the painting is a convergence of　the objective and the subjective, forming the beauty of the painting stance. The representative creative works can be divided into six categories. Taking the painting theories of previous generations as the base, the works seek to validate that ideation stance creates the painting stance. To conclude, this experience in creation and learning helps the author to realize that creation knows no boundary. Artistic creation is an intangible heritage and can only be maintained through endless creation. Creation involves innovation; the choice between the concrete and the abstract lies in the innovative combination of concrete forms and abstract thoughts and mind. This is the goal of the author's future creation.

 

好命的鐵公雞......洪淑如

 

 

人有命好命歹之別，有的生來口中含著金湯匙銀湯匙，這種人當然大富大貴；有些人可能是銜著破銅爛鐵、外加爛泥巴來到這個世界上，於是這輩子，想要鹹魚翻身，再怎麼努力都脫離不了窮與濺，這些造化該怪誰！佛家說是自己前輩子種的因。

人界如此，動物界亦復如此，常常爬山，常常看見人遛狗，那些狗絕對是身健體壯，毛髮烏黑發亮，但是也可以看到路邊許多流浪狗，歪頭拐腳橫躺流連，一身癩痢，同樣是狗，命運可真捉弄他們。

社區小公園的雞家族，該是上輩子福慧雙修，這輩子才能享有這樣的【榮華富貴】，尤其那隻公雞，生來就是帝王將相的命，後宮佳麗三千，還有社區警衛三人輪流照顧，難怪公雞先生意氣風發、英挺俊俏，那些母雞小姐麗質天生明豔妖媚。

我已忘了這些雞家族到底來了多久，繁延幾代了，只是路過，我總忘不了瞧他們幾眼，有了小雞、亞成雞，拍個照，留個底，有機會畫他們幾筆，也因此我比其他的人多關心他們一些。

現在這個家族，原來有二公五母，但是長成之後，一山容不了二虎…..公虎，於是站盡上風的這隻【鐵】公雞，成了這個家族的唯一英雄，每天在這個公園，帶著五隻母雞過著神仙快樂的生活。

說來奇怪，這些雞家族難不成前輩子修摩門教的，所以他們認為【一夫多妻】是天經地義，是他們老祖先下的鐵則，所以公雞先生不容第二者侵犯，母雞小姐們就這樣依循【家規】，規規矩矩過日子，不敢逾越雷池半步。

今年在西雅圖，女兒家新搬來的鄰居就是摩門教徒，大人倒是很文明的一夫一妻，可是孩子就很可觀了，階梯式的七個，太太肚子裡頭還鼓著一個，如果這些雞家族也是摩門教徒，我很願意祝福這隻鐵公雞，將來子孫滿堂，我會照得興高采烈！畫得不亦樂乎！