
涂老師福華大飯店藝廊展出作品(一):
畫題:老牛 (恭喜老師!此張作品已售出)
尺寸:30 × 120 cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2003年
構圖表現及技法:
這幅是字與畫相映,直式,圖文並茂的作品。
構圖是先畫有感而發再作詩?或是先作詩再以畫來闡釋?等上課時請教老師再揭曉。
行草詩句是涂老師自作,詩文:
誰憐地力有時殚(音同丹,竭盡的意思)
一世依農隨所安
頻喘鐵牛終得寵
牧童臥背畫中看
涂老師福華大飯店藝廊展出作品(一):
畫題:老牛 (恭喜老師!此張作品已售出)
尺寸:30 × 120 cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2003年
構圖表現及技法:
這幅是字與畫相映,直式,圖文並茂的作品。
構圖是先畫有感而發再作詩?或是先作詩再以畫來闡釋?等上課時請教老師再揭曉。
行草詩句是涂老師自作,詩文:
誰憐地力有時殚(音同丹,竭盡的意思)
一世依農隨所安
頻喘鐵牛終得寵
牧童臥背畫中看
禽鳥入畫來(二)
畫作名稱:添一分貴氣
尺寸:50x70cm創作年份:2007年 初秋
媒材:宣紙 彩墨設色
畫作說明:
瑪莉亞樹蘭,原產於墨西哥,海拔1000至1200公尺,1937年發現並登記在案。在台灣目前至少有陳柏湖等人育種成功。
朱鸝,為台灣特有亞種。成鳥約長 :25~28公分。雄鳥頭至頸部、上胸中央、翼黑色,背至尾羽、胸側、下胸以下皆為鮮朱紅色。雌鳥大致似雄鳥,但胸至腹雜有白色羽毛及黑色縱斑。
瑪莉亞樹蘭的白色唇瓣實在很誘惑人,它的花除了舌尖淡淡的嫩綠之外,就是一抹輕盈高雅的白,它的花桿因不堪負荷更顯丰姿,這種空谷幽蘭,是下凡的聖潔天使,我讓貴氣十足的朱鸝佳偶一親芳澤,為養蘭人家添一分貴氣。
十月份寫生預告---和平島 籌辦者:張素花
「仁者樂山」:基隆三面環山,山勢臨海,不陡不高,易上好下,登臨任何山頭,均可眺望大海,看大船入港,看漁火點點的夜景‧‧‧
「智者樂水」:基隆有的是水,玩水、戲水、釣魚、觀浪、聽濤,到處都可親水,甚至坐船盪漾在汪洋大海、享受藍天碧海之浩瀚感覺‧‧‧
基隆在歷經戰火洗煉中,破壞復重建,憑藉特殊優異的地理條件,擁有天然良港,數十年來,在國內政治安定局勢中,隨著政府各方面的建設,步上國際經濟起飛的腳步,成為排名前列的國際貨櫃港,因此市、港建設克服「山多逼海、平地狹隘」之窘困,在穩定的社會秩序下,聯內、聯外交通積極改善,使進出口貨暢通,維持國際商港的地位。交通的便利也帶動了觀光活動的熱絡,基隆異予其他都市的特殊景觀,得能分享給所有愛好大自然的人們。
創作是為了捕捉、保留、以及傳達一些生活感動,在現時政府力倡回顧過去、以思古懷舊,結合展現現時多元文化風貌,興起全民休閒風潮,讓文化融入旅遊知識,而更具深度知性意義。以注重「情境」「意境」詮釋「畫境」,繪出創作作品展示於社會大眾,為基隆景觀呈現另一藝術風貌。
大概是因為這次畫展展出多張海邊作品,引起大家興趣,於是畫會最近賦予我的任務是和平島寫生。十月秋高氣爽,應是寫生的好日子,等我與華香、炳章、錦雲先去探勘後,將於十月最後一個星期日舉辦寫生活動,請各位先將那天預留下來,踴躍參加。
寫在 禽鳥入畫來創作展 前
我這個人老是一廂情願,老認為世界的軌道就是按自己的想法在進行
此次的基隆個展就是如此,提出申請時是計畫最少展出六十張,所以一路走來,一直朝著這個目標在進行、規劃,直到前幾天親自到現場看看展場,才知道比預期的小得可憐,而且是一間立體作品的陳列室,看到這種情形,第一感覺真不是滋味。
當初的構想是想持續「 舞文弄墨」畫 (話) 行腳,畫我所看到的國內外風情文物,每張畫都加上一段文字說明以彰顯自己的特殊,如今看到現場,發現此路不通,只好轉個念頭,換個簡單的專題「禽鳥入畫來」,一則紀念恩師花鳥畫的啟蒙老師王詩漁,再則感謝帶我賞鳥的朋友。
時間僅剩兩個月,我的「庫存」不多,只好且戰且走,能畫多少算多少,盼望老天能保佑,一路順行,讓「禽鳥入畫來」順利登場、圓滿落幕。
禽鳥入畫來(一)
畫作名稱:捎來一份秋色
尺寸:50x70cm
創作年份:2007年 初秋
媒材:宣紙 彩墨設色
說明
Haraella retrocala台灣香蘭
台灣香蘭又稱牛角蘭,植株迷你,想當的惹人喜愛,幾乎蘭花的趣味者都會種上一兩株,栽種相當容易,避免陽光直射。
黃尾鴝冬候鳥、是小型鶇科,身長約14公分……..生性喜歡在空曠樹林、草叢地帶活動,常單獨出沒;尤其喜歡停棲在突出物上,以方便覓食下方經過的昆蟲,是十分容易親近的冬候鳥。
黃尾鴝飛進水墨畫裡,遠在五代畫家黃筌的「寫生珍禽圖」中就已出現,還有南宋的馬麟,他的「暮雪寒禽」圖中也有兩隻相互依偎的可愛鳥兒。
我拿黃尾鴝來配台灣香蘭,主要是取其亮麗的橙紅色,一則鳥本身的喜氣,再則呼應蘭花的朱紅小嘴唇,一隻停在氣根上,另一隻朝花叢飛,除了靜中有動外,更顯示蘭花的迷人,在此初秋季節,無論是台灣香蘭或黃尾鴝都是秋的顏色。
素花感謝各位好友們!
因為有您們的幫忙與支持,我此次的個展才能順利圓滿的展出,如有招待不週請見諒,展出作品有何缺點請不吝指教。謹此敬告各位好友,託大家的福!張素花個展從籌備到展出到9月20日結束,在天時地利人和之下圓滿完成。再次謝謝各位好友們的支持。謝謝!謝謝大家!
密訣大公開:「補破網」此張作品自9月11日在國父紀念館首次出現後,每天 都會有人問我那魚網是如何畫的,因此就選這張將畫法秘訣大公開。
張素花個展作品(九)畫題:補破網-漁港即景之二
尺寸:54 × 120 cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2007年2月
創作理念:
大型遠洋漁船滿載而歸,卸完魚貨,重要的工作就是整理魚網,這種大船的魚網也是超大的,鋪在岸邊數十公尺,好幾人整理縫補,在漁港偶遇此景,就想起台語歌曲「補破網」之情景,感動之餘,興起創作的慾念。
構圖表現及技法:
周積寅編著《中國畫論輯要》章法論:
中國畫章法講究立意定景時,在畫面上“遠則取其勢,近則取其質”
在構圖安排時遠處漁船數隻,取其勢是沒問題,有問題的是近景漁網,要如何取其質就難了,經過用各種筆法均無法畫出一大堆魚網的質感,不死心亦不放棄,
總算想出試用拓印的方法,尼龍網、花邊蕾絲無法着墨,最後用紗布捲沾墨壓出網狀,結果效果是作出來了,好不好就展出請大家指教,如果有更好的方法亦請不吝賜教。
張素花個展作品(八)
畫題:雲湧情人湖
尺寸:78 × 145 cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2005年4月
創作理念:
本幅作品寫景地點為基隆外木山海邊山上之情人湖,該處為標高約600公尺之山中湖,因係臨海山上每遇天氣忽變,雲從海上湧來,站在山頭眺望,頃刻間隱處於山林間的「情人湖」,但見悠雲漫游湖面猶如天湖般。湖上吊橋又似橫架在雲河上的鵲橋,巢居山上的老鷹嘶叫飛翔,此情此景,恍如立足於仙境般的飄逸,內心悸動不已,如此畫境久久至今不能遺忘。
學理依據:
山水畫之畫雲有行雲、積雲、湧雲等之別,雲從海上湧,瀰漫於山林間,而悠遊於山中湖,此時畫雲之流動感,尚需注意雲穿游於遠近之雜樹叢林,安排不能雜亂無章,傅狷夫說:
作山水中樹,縮小比例甚大,故以求其意態為主,遠望密
林煙靄洣漫,杉耶?松耶?柏耶?檜耶?誰能安名?
石濤畫語錄「絪縕章第七」:
「筆與墨會,是為絪縕」絪縕本指天地間陰陽二氣相互作用而產生
的渾化狀態。畫中絪縕是透過「筆與墨會」而表現出大自然的絪縕
氣象,「絪縕不分,是為渾沌」,和董其昌說的「蒼莽氣」差不多。
石濤認為「化一而成絪縕,天下之能事畢矣」。「絪縕」效果就是要
筆墨渾然一氣,「不可雕鑿,不可極腐,不可沉泥,不可牽連,不
可脫節,不可無理。在於墨海中立定精神,筆鋒下決出生活。」
張素花個展作品(七)
畫題:基隆嶼探幽
尺寸:69 × 130cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2007年 5月
創作理念:
基隆北方海上的基隆嶼為天然火山島,島上無住戶,僅有少許駐軍。民國82年開放可登島遊覽,島上新設有環島步道,沿著步道或搭船環島一周,火山礁岩,沿岸佈立甚是奇觀,4-5月野百合盛開,另有奇花野草接續而開,礁岩海釣遊客勇敢佇立,蔚為奇觀,深秋後東北季風增強,即無法前往。
學理依據:
明朝唐志契《繪事微言•山水性質》
凡畫山水 ,最要得山水性情,得其性情;山便得環抱起伏之勢,如跳如坐,如俯仰,如挂腳,自然山性即我性,山情即我情,而落筆不生軟矣。水便得濤浪瀠洄之勢,如绮如雲,如奔如怒,如鬼面,自然水性即我性,水情即我情而落筆不板呆矣。
構圖表現及技法:
基隆嶼係火山岩形成四面臨海的島嶼,山石質感較尖硬及乾枯,島上因無
農蔭密林,因此山岩以較銳利的斧劈皴,佐以小披麻皴表現,構圖着重表現海島於海洋之灣澳因礁石散佈,浪花拍岸激石後的漣漪迴蕩,有波波相連的波浪濤湧。
張素花個展作品(六)
畫題:慶讚中元-主普壇
尺寸:100 × 65 cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2006年6月
創作理念:
基隆中元祭緣起於清咸豐元年大陸移民來台之漳、泉州人械鬥 死亡甚多,經調解後每年農曆七月由張廖簡、吳、劉唐杜、等字姓輪流主普超渡亡魂,百年來代代相傳,現已成為一熱鬧的民俗觀光活動。
學理依據:
明朝李日華《竹嬾畫媵》:
大都畫法,以布置意象為第一,然亦只是大概耳,及其運筆后,雲泉樹石,屋舍人物,逐一因其自然而為之,所謂筆到意生,如漁父入桃源,漸逢佳境,初意不至是也。
構圖表現及技法:
周積寅編著《中國畫論輯要》章法論:
中國畫章法講究立意定景時,在畫面上“遠則取其勢,近則取其質”,根據畫面結構的需要,運用賓主、呼應、開合、露藏、繁簡、疏密、虛實、參差等對立統一法則來布置章法。在畫面的空白虛筆處理,使無
畫處皆成妙境。
張素花個展作品(五)
畫題:社寮銀瀾 (和平島景觀之二)
尺寸:60 × 110 cm
媒材:麻紙、水墨設色
創作年份:2006年3月
學理依據:
畫史上「海浪」之畫作少見,臺灣為海島四面環海,海邊海水之變化無窮,傅狷夫渡海來臺,見大海茫茫,風湧浪濤,變化無窮,有驚濤駭浪,有拍岸激石後的漣漪迴蕩,有波波相連的波光銀瀾,甚為感動,因此定居八里,實地觀察、深入體會,發明海浪浪濤及海邊岩石因海水沖擊形成的各種特殊皴法,如裂罅皴。
傅狷夫《山水畫法初階》
臨寫稿本,因為學習方法,但觀察實景,尤其對於畫水更屬重要,淌能
常徜徉於海濱。觀浪濤起伏變化,既已心領神會,繼而發於筆墨,假以
時日,必能心手相應,揮運自如。
構圖表現及技法:
海水浪濤雖因風勢而起,如有岩岸、礁石林立,更易激起浪花、濤湧,社寮左岸觀景台邊覃狀岩林立有如萬人堆觀海,此點最易激起洶湧浪濤,因作者本人生長於基隆,臨近海邊,就地利之便,無論晴雨,常至海邊觀浪,因此以此取景構圖,全圖左實右虛,留出較大空間,讓焦點集中於激浪銀花之「虛勝於實」的表現,。
媒材 以棉紙用水墨表現,浪花用點漬法,留白,淡墨分染噴出之層次。
帝雉一家是另一個畫會的雪霸國家公園系列作品之一,生平第一次以生態的觀點來作畫,處處牽制,不能隨心所欲是可以想像的。
畫家既是「萬能的上帝」,更是「法力無邊的造物主」,因為畫家可以漫無天際、天馬行空,所以硃砂可以畫綠竹,芭蕉可以配冬雪,春蘭夏荷秋菊冬梅可以齊聚一堂,真的一手造化、隨意成圗,說有多爽快就有多爽快。
為雪霸國家公園描圗,它有活生生的「標本」供在那兒,畫山水,大霸、小霸、武陵四秀就是長那個樣子,你可以加些自己的感情,可是基本的摹形狀物不能太離譜;畫人物,各個山頭的原住民,平埔族、阿美族、泰雅族發源地不同,服飾裝點硬是有異;畫花鳥,要考慮動植物的生長環境、習性、分佈,繪畫加入了這些元素,就是「生態藝術」了,要顧慮到生態藝術的精緻、準確又合乎美感,它的基本架構就有別於一般的花鳥畫了。
帝雉又名黑長尾雉,它分佈在「中高海拔的針闊葉混合林、針葉林帶、箭竹林,通常於濃霧或下雨前後沿步道兩側覓食,以蕨類嫩芽、野草莓、昆蟲為主食。」這些要件就是森林的總寫,所以林中的寄生、陰生植物,雜七雜八的野生植物、腐朽的枯木就是此畫的背景,畫,「亂中有序」。
不論畫什麼,我喜歡以擬人法去表現,「愛」與「溫馨」是我處理畫面不變的法則,我喜歡以人去臆測動物,所以「我的家庭真美滿」這句話可以概括我的全部畫作,這樣的畫面就是我的心聲。
2007/6/15
張素花彩墨畫個展----情境意境畫港都
展期:自96年9月11日起至96年9月20日止
地點:國立國父紀念館三樓德明藝廊(週一無休)
茶會:96年9月16日下午2時
張素花因在基隆出生成長,對養我育我的家鄉,多年來常有以彩筆繪出著重意境之港都畫作的渴望,因此95年於臺灣藝術大學研究所畢業論文,選擇此一創作主題,乃是以彩墨畫寫生表現,系列畫出〝情境意境的港都〞,將基隆景觀以美好畫境表現出來。虔誠邀請藝術先進們不吝批評指教。(張素花等您喔!)
三友水墨展
羅振賢 現任國立台灣藝術大學美術學院院長
涂璨琳 現任國立台灣藝術大學藝術學系副教授
黃才松 現任國立台灣藝術大學藝術學系講師
三位藝術界大師畫風各異,均有其獨立風格,平時相互間常以論畫交友,彼此才華相惜,即相約於台北市仁愛路福華飯店2樓福華沙龍藝廊聯合展出精華水墨作品,展期自96年9月12日起至96年9月30日止。茶會時間是96年9月15日下午3時〜5時,請各位會友前往參加茶會,共襄盛舉
重新參與寫生,感覺真好!
沒想到,重新回來報到,一晃就是兩年,畫藝沒有進步,但是體力尚可,我就很滿意很高興了。
俗話說:「士別三日,刮目相看」,一點也不假,寫生當天,自己埋頭作畫,一切有華香與真賢忙著,我也不用操心,所以也沒到處走走,直到今天整理真賢寄來的寫生作品,邊看邊為各位高興,好多個同學只能用「進步神速」來形容。
素花、慧雪早就是檯面人物,不用多說,若愚的寫生技巧早在兩三年前我就知道了,瑜芳的鄧伯與荷花,用筆之老練順暢已進入師級,編號436的兩張殘荷與一張鄧伯,更叫我讚嘆連連,簡直是神品;兩年不見,我望之莫及,真的我睡了兩年,當我醒來,世界真的不一樣了。
編號413的荷花與建築物有模有樣了;414、436的樹,韻味很好;編號419的兩張荷花橫幅,畫得這麼好,為甚麼不肯落款呢?我最佩服李足大姐,每次寫生,都堅持到底;頭一次看到月玲參加寫生活動,她的膽子最壯,體力最好,好大一張紙,「我手寫我眼」,看到甚麼畫甚麼,管它遠近、管它構圖,與蚊子搏鬥的結果,好開心的收穫。
很抱歉,為了想讓各位的好作品正式亮相,也沒有人肯賜文字稿,只好我來多嘴了,請各為多包涵,新到的同學,畫得好不好不要緊,這些人有今天的成績,當年與你們一樣,大家互相勉勵吧!
這次很遺憾沒有看到老師,我很想當面向老師問好,因為聽說老師身體不舒服,我也很想告訴老師,我重回戰場了,只可惜老師來去匆匆,只能在此祝福老師與師母永遠健康與平安。
附註:有些作品安插在華香的寫生紀實裡
2007/9/5
張素花個展作品(四)
畫題:二級古蹟-大武崙砲臺
尺寸:85 × 250 cm
媒材:宣紙、水墨設色
創作年份:2004年12月
創作理念:
基隆北郊大武崙山上隱築砲台一處,如今已屬二級古蹟,相傳建於清光緒年間,其後歷經中英、中法之戰役,故壘舊營已斷垣殘壁,饒有古意,似述當年將士守護疆土之壯烈戰事,營舍前有老榕兩棵,相依成趣,枝柯扶疏,右傾左伸,頗富劍拔弩張氣勢,添增歲月痕跡,見證前人保家衛國,始有今日繁盛港都地域景觀,古今相映之風情。
學理依據:
〝畫樹如人,稍不合理,如不全之人也〞這是明末清初山水畫家龔賢對畫樹的看法,他又說〝畫樹之功,居諸事之半看畫先看樹………〞;再者石濤畫語錄「林木章」論寫樹之法:「如三五株,其勢似英雄起舞,俯仰蹲立,蹁蹮排宕,或硬或軟,運筆運腕,大都多以寫石之法寫之,四指、五指、三指皆隨其腕轉,與肘伸去縮來,齊並一力。」均說明畫樹在山水畫中的重要性。
構圖表現及技法:
整幅橫式以廣角平視,前景兩棵大樹及樹葉均以線條勾勒,並將前樹樹幹細部詳加描繪,強調向右傾斜之姿態使與另一棵枝幹向左極伸之後樹形成〝劍拔
弩張〞之強有力姿態。
營房建物因古舊破損,以大寫意畫法,用濃淡墨、溼乾筆觸交互塗抹、皴擦,畫出建物年久失修,破牆斑剝,以灰黑墨突顯歲月痕跡。以中國傳統顏料設色,並以石青、石綠提染樹葉,增加層次。最後整幅噴清水,淡墨、淡彩烘染,重點加染後吹乾,以濃黑焦墨略點前景局部即告完成。
畫題:千疊敷翠(和平島景觀之一)
尺寸: 64 × 140 cm
媒材:麻紙、水墨設色
創作年份:2005年12月
構圖表現及技法:
此幅構圖重點在海蝕平臺全景,海蝕平臺計有豆腐岩、海蝕溝、覃狀岩、千疊敷、窗狀岩,番字洞等奇岩怪石,因係著重於畫境之表現,奇岩注重其形之意象,但仍不失「山分八面、石有三方」之要訣,右邊小山岩石壁祇取其三分之二,留出空間,以便安排視野遼闊,平遠法之意境,山石之安排外,留出百分之二十空間為海面及少部分天空之造境。為表現大部分岩石之質感以側鋒兼用中鋒,勾、皴、擦,注重各種岩壁、奇石之肌理。
學理依據:
這一海岸地帶,受到強烈的海蝕作用,各種奇岩,造形獨特,形狀變化奇多,結合成各種特殊自然景觀。此類海邊海浪等景觀以渡海來台名畫家 傅狷夫 《山水畫法初階》說:皴法雖多,皆不外用以表現石面之紋理與凹凸而已,既明乎此,可予相互掺用毋傭拘於一格,蓋某一種石無非僅似某一種皴實際上此種相似之皴絕不能盡某石之自然結構之態也。
張素花個展作品(三)漁港即景-正濱漁港寫生
尺寸:70 × 120 cm
媒材:麻紙、水墨設色、少許西畫顏料
創作年份:2006年 5 月
創作理念:
漁港、漁村景色常給人有寧靜、純樸的感覺,在中國繪畫表現,古人畫漁舟、漁翁、漁釣,常以簡筆寓意之畫法。但在現今漁船已大型機動化,漁村已隨漁港建設而硬體化,試以改變另一方式,即「以西潤中」嘗試繪出漁港即景。
構圖表現及技法:
在實景寫生時,為着重意境之畫境表現,取捨之間仍以船之組合為主,人物岸邊垂釣之搭配,亦是表現漁村風情點景之一。本圖使用傳統水墨畫技法,但因無近山、無坡石,即無皴法之使用,全幅以墨塊與線條之組合,用傳統國畫染色為主,佐以少許西畫顏料,藉「以西潤中」之輔補,達到漁船特色及水中船影之效果。
黃槿樹上 洪淑如
植物園荷塘池畔的三顆老黃槿,不曉得有多少年歲了,三棵老樹枝開葉散,它們同人一樣,老來也有佝僂的命,老樹幹向下彎曲,而且越彎越低,有些不勝負荷的感覺,雖然撐得辛苦,但是向陽的那一邊,繁葉披散迷離幾乎蓋掉三分之一個池塘,靠科學館的這邊,則是老幹新枝縱橫交錯,分不清屬於哪一家。
寫生前一天,我就下定決心要畫大樹,因為半個月來的台灣藍鵲,沒有好樹可棲息,希望在植物園為它們找棵好樹,好完成台灣藍鵲的春秋大夢。到了植物園,二話不說,往有大樹的地方鑽,就如此注定我往後的七天昏頭轉向,累得跟老黃槿一樣,直不起腰來。
當天全開的,我勾了兩大張,而且藍鵲也一一定位,回來後,我覺得不符合生態原則,所以暫時扔在一邊,看著照片依樣畫葫蘆,我的天呀!黃槿樹下有種植物叫「蜘蛛抱蛋」,這七天我可是「春蠶吐絲」「蜘蛛織網」,照片上新葉幾片,大小枝幹可是糾葛不清,橫披縱仰下垂弧拋,沒有實際的觀察,明眼人一眼看穿是閉門造車,會貽笑大方的。
就在我埋頭苦畫的時候,先後來了樹鵲與夜鷺,夜鷺安靜不多嘴,樹鵲們可是呼朋引伴,因為它們肯來湊熱鬧,老黃槿更是生意盎然了,我的畫就靜中有動了,夜鷺比樹鵲體型大,所以我把它們當遠景,夜鷺靠魚維生,荷塘內的錦鯉順勢推出,畫不見得理想,層次不夠分明,以後再整理,目前就是這樣,請多包涵吧!
附註:大黃槿樹為錦葵科常綠大喬木株高可達10 公尺,樹皮灰色,纖維質,樹枝分歧。多分枝,橫向開展,幹上多萌芽枝。 2007/9/2